Set in Paris, Kentucky, Candidly Cline by Kathryn Ormsbee 是关于克莱恩·路易斯·奥尔登的酷儿成长故事吗. 奥尔登女士的骨髓里都有音乐，根据克莱因的歌，音乐是药物. Thirteen-year-old Cline, 谁把她的二手吉他弹得很有技巧, 想象着自己在纳什维尔的莱曼大礼堂唱出自己的心声, home of the Grand Ole Opry. 如果知道更好意味着当收音机里播放一首好歌时保持安静, 克莱恩乐于保持无知. 从她记事起，她就梦想着成为一名伟大的歌手/词曲作者.
克莱恩在金枝餐厅当服务员时，她的音乐天赋得到了关注, 她妈妈也在哪里工作, 给了她一张关于肯塔基大学青年创作歌手工作坊的传单. 克莱恩请求母亲允许她去参加，甚至找了一份工作来支付费用，因为家里的钱很紧，要支付所有的账单，还要支付祖母的药费, 朱迪·奥尔登拒绝考虑. 称音乐是一种不切实际的职业，因为它无法支付账单, 妈妈解释说，她不想让女儿过一个身无分文的艺术家的生活.
从乡村音乐中的女强人和她们叛逆的歌词中汲取灵感, 克莱恩想办法参加了研讨会, 不顾母亲的反对. 但她的方法依赖于欺骗. 当母亲发现女儿的欺骗行为时，克莱因被母亲的反应所摧毁.
在一系列额外的冲突之后——不仅仅是克莱恩对其他女孩的吸引力，还有她对工作室合作者的迷恋, 西尔维·夏普——情节得到解决. 在此过程中，读者将学到几个关键的教训. 在这些道德中，我们大多数人都把自己的一部分隐藏起来，以免被拒绝. 克莱恩想要在她的音乐上脱颖而出, not for a part of herself, like her sexuality, that she can’t change. 在克莱恩被她最好的朋友霍莉·肯德尔拒绝后, 谁说她“不正常”，认为她对女孩的迷恋是罪恶的, 这需要像奥巴马夫人这样的倡导者的支持. 让她相信自己是完美的，并鼓励她去追求自己的梦想.
克莱恩的困境和争取被接受的挣扎可能会激励其他年轻人对自己有信心，而不是让别人的评判阻止他们. 奥姆斯比邀请她的读者对一刀切的谬论和保护伞式思维进行批判性思考, 比如“每个女孩都喜欢那些男孩”.正如克莱恩所说，“谁来决定每个女孩想要什么?? Is there a committee. . . 一组颁发奖杯并决定比赛规则的评委?” (114). 我们都必须自己决定，我们允许别人从我们身上恐吓出什么——我们是否给了他们那种控制我们的权力. 迪莉娅对克莱恩说:“我认为你应该有权选择谁来听你的故事. . . . 如果有人不值得听这个故事，那么 . . . that’s for you to decide. No one else” (233).
From Delia, Cline also realizes that people are afraid of what’s new to them; they don’t like feeling uncomfortable. 当我们完全真实地展现自己, 其他人可能会感到不适, 但我们无法逃避那些时刻. 迪莉娅对克莱恩说:“让自己暂时适应这种不适。. 如果你这样做了，你可能会学到一两件事. 你可能会发现对自己诚实会让人耳目一新. Perfectly candid” (235). 毕竟，我们无法控制其他人的反应. Maybe they will accept us; maybe they won’t. 但我们的工作不是让任何人开心. 对自己诚实，做最好的自己是我们唯一的工作.
奥姆斯比的小说传达的另一个重要信息是关于风险的. 生活是由风险构成的——那些充满可能性和恐惧的机会. 当然，当我们冒险时，不好的事情会发生，但好事也会发生. 关键是要计算风险，并有一个安全网——就像父母提供的那样, a grandparent, a college professor, a friend, or a trusted confidante. All of us need a Greta Thunberg像西尔维那样拓展我们的思维, a Gram who believes in us, 和一个仙女教母的形象，像夫人. Yune.
最后，这本书是关于艺术的力量——在这里是音乐. 就像宗教一样，音乐使克莱因接触到比自己更美好、更伟大的东西. 克莱恩认为，人们活在故事和旋律中. 用格拉姆的话来说，音乐“可以带走你破碎、受伤的灵魂，并治愈它们。”.
- Posted by Donna